在浙江戏剧界，有句话叫“欲摘梅，先折桂”。由省文联和省剧协设立的“金桂表演奖”是浙江戏剧表演艺术的最高奖项，也是通往中国戏剧梅花奖的必经之路，自2012年设立以来，每两年一届。

3月8日，第六届“浙江戏剧奖·金桂表演奖”颁奖典礼在杭州蝴蝶剧场举行，六位新一届“金桂表演奖”得主联袂献上了一场汇报演出。令人欣喜的是，其中有两位婺剧人的身影——义乌市婺剧保护传承中心的汤义波和浙江婺剧艺术研究院（浙江婺剧团）的陈丽俐。他们分别带来了婺剧《闹九江·救驾》和婺剧《断桥》。

择一事 终一生

汤义波从小就爱趴在村里的戏台边看戏，总是从头看到尾特别着迷，还会跟着一起唱，不过阴差阳错，直到19岁他才正式接触戏剧学习。

2000年，从学校毕业进入义乌市婺剧保护传承中心至今，汤义波演绎过40多个角色，受到领导、专家和观众的好评，在剧团里崭露头角，是名副其实的“老戏骨”。

“台上一分钟，台下十年功”，是他在学艺道路上最深刻的体会，“唯有真正热爱，才能守得住练功房的寂寞，在舞台上展示最好的自己”。

他常年坚持在农村第一线演出，与其他演职员一样经常带妆长达10小时，平均每年演出200多场，“不管是出演主角，还是配角，老百姓需要什么，就演什么”。入团20多年，他出演过不少婺剧经典剧目，在《徐策跑城》《打金砖》《鸡毛飞上天》《程婴救孤》《一代河神》《义乌高华》等多个剧目中成功塑造了形象丰满的角色。

在汤义波看来，戏剧的传承与创新是不可分割的，好的作品需要在传承戏剧艺术精髓的基础上，融入时代精神与现代生活元素；合格的戏剧演员需要扎根百姓、深入生活，将所思所悟通过表演传递出来，引发观众的情感共鸣。比如婺剧现代戏《义乌高华》，为了演好主人公谢高华，他查阅了大量的历史资料，还专程拜访了亲历义乌小商品市场创业历程的冯爱倩，听她讲述当年的故事，深入分析谢高华的思想、感情、性格、气质，终于把角色演活了。

“能把一个人物演活，是一个演员的目标，很高兴大家认可我的演绎。”汤义波说，婺剧如今有了越来越多像“金桂奖”一样的好平台，他很感恩前行路上给予帮助和鼓舞的所有领导、老师、导演、同事。“艺术道路上难免遇到一些困难、挫折和磨砺，我感恩这一切，只有经历这些，才能更有底气地去面对风浪、扬帆远航。”

“择一事，终一生。”汤义波表示，他将继续努力，不忘初心，为戏剧的传承、创新和发展竭尽全力，争取走上更高的戏剧舞台。

用心接好婺剧传承火炬

出身于艺术世家，外公、外婆、爸爸、妈妈、舅舅、小姨等都是婺剧演员，对于陈丽俐来说，从小接受婺剧熏陶的她，踏上戏剧道路是一件再自然不过的事。

12岁那年，陈丽俐进入武义县第二职校戏曲班学习婺剧。“一开始练功也觉得很疼、很累，除了平时在学校练功，回到家还会被督促练功，后来对这种辛苦也就习以为常了。”

陈丽俐四五岁时就客串过婺剧《白蛇传》，当时的她爱上了舞台的感觉，想着长大了也要演戏。一晃眼，她如今已是台上文武双全的白娘子。

陈丽俐喜欢挑战，只要有创新的机会，她都愿意尝试。比如她出演的《白蛇传》，在武戏中加入武术表演，在“蛇步”中加入舞蹈元素，大开大合，酣畅淋漓。此前，她还主演了由浙江昆剧团与浙江婺剧团联合创作的昆剧版《巴黎圣母院》，用中国传统戏曲演绎西方名著，碰撞出了别样的火花。

她的角色跨度很大，从14岁到60岁的角色都演过。“婺剧的武戏好看，樊梨花我能打。文戏需要酝酿情感，《红灯记》的铁梅我也能唱好。”

“我们这一代戏曲演员的担子比较重，不仅要坚守、传承，更要创新，因为我们面对的观众越来越年轻了。”陈丽俐说，作为青年戏曲演员，要对艺术坚持精益求精，对自己高标准严要求。她从前辈演员身上看到了编排戏剧的匠心、对婺剧表演的无私奉献，她将努力学习，将这些可贵的品质传承下去。

关于这次获奖，陈丽俐说得最多的是感谢，感谢评委专家的认可，感谢浙婺团队的领导、老师和兄弟姐妹们。“正因为我们有这么好的领导，多年来对我的艺术栽培，正因为我有恩师陈美兰以及诸多老师的悉心指导，还有我们团队最可爱的兄弟姐妹们，是你们的无私奉献，才有今天的我。”当晚，百忙之中的“梅花伉俪”杨霞云和楼胜也坚持到现场作为搭档助演，令她很感动。

作为婺剧的传承人，陈丽俐对婺剧的热爱是融进血液里的，无论多少年都不会变。也因为深爱着婺剧，她拥有了不一样的人生。“获奖是我新的起点，我一定继续努力，用更多更好的作品回馈观众。”她也会用心接好婺剧传承的火炬，让更多人关注婺剧、爱上婺剧。